舞劇《絕對考驗》是重慶歌舞團歷時三年打造的精品之作，無論是形式的創新還是審美的超越，都突破了革命英雄題材戲劇的表達程式。現實與夢境的交錯，假我與真我的交織，虛虛實實極具藝術張力。觀眾沉浸其中，被亦真亦幻的舞臺情境所感染，與“萍”的內心世界形成深刻共鳴，完成了一次超乎尋常的審美體驗和精神洗禮。
舞美聲光構建戲劇時空
《絕對考驗》的舞美設計令人嘆為觀止，導演將地域特色、先進科技與藝術空間完美地融合在一起。9米高臺、3米樓梯、6塊冰屏的推移組合與投影變幻，極大地豐富了表演空間，巧妙地構建了戲劇時空。
金屬鋼架制成的高臺冰冷、堅硬，物的質感與故事情境融為一體，觀眾分明地感受到了敵我斗爭的冷酷、嚴峻。高低錯落的鋼架起落升降，變化出吊腳樓、碼頭、街巷等場景，實現了時空的快速轉換，山城味兒和科技感十足。演員在高臺上跳舞，懸于半空的表演，營造出如履薄冰、危機四伏的氣氛，讓觀眾繃緊了心弦。
樓梯的運用也十分巧妙，“萍”與“K長官”第一次交鋒時，樓梯的旋轉、平移、組合、分離，變化出不同的造型，與舞蹈動作的靠近、試探、對峙、逃離密切配合，把繁華熱鬧背后隱藏的波詭云譎展現得淋漓盡致，在視覺效果上華麗又時尚。
此外，劇中還多次運用到“門”。“門”是一種符號，是“萍”的內心世界的意象化表達。“門”是通道、是渴望，“門”的運用，實現了現實世界到精神世界、情節敘事到人物抒情的轉化，藝術地構建了戲劇的時空。
舞臺蒙太奇講述光輝人生
講故事不是舞劇的優勢，但又不得不講。如何把英烈的故事講好，《絕對考驗》在敘事方面做了很多大膽的嘗試。《絕對考驗》打破了傳統舞劇平鋪直敘的敘述方式，綜合使用了倒敘、插敘、旁白、夢境等手法，達到了舞臺蒙太奇藝術效果，讓故事精彩凝練、生動感人。
舞劇第一場，出現一塊編號“253”的牌子和女囚的投影。隨著“砰”的一聲槍響，女囚后仰、彎腰、定格。開場即故事的結局，但又有留白，激起觀眾“一探究竟”的好奇心。在節奏上，好像交響樂將高潮部分放在序章，然后再放慢節奏，徐徐演奏整篇樂章。
后面幾場，基本按照事件發生的脈絡敘事，但又穿插了夢境和回憶，展現出“萍”內心的掙扎、矛盾與孤獨。這種表現手法，借鑒了文學中的獨白和描寫，讓人物更加立體，拉近了英雄與凡人的距離，一個情感豐沛、有血有肉的革命女性形象赫然呈現。
舞蹈語匯表現情緒和意境
舞劇的優勢是通過肢體動作來傳情達意。《絕對考驗》不拘一格，用現代舞、民族舞、國標、街舞等舞種來塑造情境、表達情感，打破了舞蹈的界限。《絕對考驗》的導演丁偉認為：“應該用當代的創作理念、藝術語匯和表演樣式，讓舞劇變得深刻又好看。”這樣大膽的創作方式貼合了時代的審美觀，拉近了年輕觀眾的距離。
“萍”與K長官的第一場雙人舞，用探戈的進退舞步表現出兩人的相互試探、爭鋒相對。“萍”被捕后，與K長官的第二場雙人舞則以方桌為道具，兩人推動方桌，身體在桌底滑行的片段堪稱經典，將驚心動魄、險象環生的敵我斗爭表現得淋漓盡致。這兩段舞蹈塑造的是情境，是故事情節的一部分，通過巧妙運用舞種和道具還原了情境之真。
“萍”也有很多獨舞。比如，她接到任務來到重慶，假扮成交際花，由抗拒到接受這樣一段心路歷程。她拉扯旗袍的姿勢、扔掉高跟鞋的動作、蜷縮在方桌上的背影以及重新涂上口紅的小細節，細膩地表達出內心復雜的變化以及“大我”戰勝“小我”的過程。再比如，“萍”在孤獨和絕望中，從容赴死，她將半張臉涂上口紅，后仰、彎腰、屹立不倒，這個動作是和開場的呼應，表現出革命英雄受盡磨難仍然堅貞不屈的崇高。這兩段舞蹈表達的是心理，是人物的抒情，通過演員豐富的表情、細膩的動作和特殊的舞蹈語匯再現了精神之真。
虛實真假展現藝術張力
“萍”的表面身份是一個交際花，真實身份則是一名共產黨員。如何表現隱蔽戰線的激烈斗爭、共產黨人的堅貞不屈？舞劇《絕對考驗》藝術地將舞美燈光、舞蹈語匯和內容敘事融合在一起，為觀眾演繹了一段虛虛實實、真真假假的歷史故事。華麗的歌舞場是虛，潛伏的兇險是實；八面玲瓏的圓滑是虛，忠于信仰的堅定是實；在舞劇的結尾，“萍”走向天梯，那虛幻的光芒中卻閃耀著信仰之真。整部劇虛中有實，實中有虛，虛虛實實，真真假假，呈現出巨大的藝術張力。但虛與實，真與假之間觀眾該如何分辨？導演巧妙地用藝術手法給了觀眾暗示：群舞和全景是表面的假，獨舞和特寫是內心的真。不得不說，用舞劇這一“無言”的戲劇形式來表現地下潛伏工作，似乎再合適不過，劇情與劇種有著潛在的默契，言語說不清道不明的，舞蹈卻能清晰明了地表達。
（文/重慶市藝術創作中心胡佳渝 圖/重慶歌舞團）
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