“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏……”25日晚，當黃梅戲《天仙配》里的經典唱段響起時，重慶理工大學學生活動中心劇場內不少觀眾拍手叫好，席間坐著的吳亞玲也面帶微笑，興致很好。臺上表演的，正是她的得意弟子、黃梅戲青年演員袁媛。
梅花獎得主、黃梅戲名家吳亞玲是應“名家傳戲”匯演活動之邀來渝的。作為傳戲導師之一，她與同為梅花獎藝術家的丈夫、安徽省黃梅戲劇院院長蔣建國雙雙現身，為袁媛打氣助陣。接受重慶晨報記者專訪時她表示，戲曲傳承最重要不是技藝，而是藝德。
藝德才是傳承的意義
當晚是“名家傳戲”匯演第四場。云南花燈《開財門》、甬劇《典妻·回家路上》、莆仙戲《李彥明·彥明嫂出路》、錫劇《評雪辨蹤》、黃梅戲《天仙配·路遇》和龍江劇《木蘭傳奇》依次亮相。現場反應來看，袁媛的《天仙配》尤為出彩。
29歲的袁媛身材高挑，扮相秀美，唱腔清麗，一上場便令人眼前一亮。她的恩師吳亞玲，曾是赫赫有名的“黃梅戲五朵金花”之一，她自己也是黃梅戲領域最年輕的國家一級演員，“名師出高徒”，她們師徒成了最好的詮釋。
“吳老師的《天仙配》是經典，大家都叫她‘黃梅戲仙子’，在教我時她會引導尋找角色中的‘仙氣’，一招一式去把握人物，受益頗多。”袁媛說。對于愛徒的表現，吳亞玲也很欣慰，“袁媛比我女兒還小，對我也很尊敬，她條件好，個頭、形象、嗓音沒得挑，尤其她很虛心努力，在年輕一輩里脫穎而出，是很不錯的接班人。”
說到傳承，吳亞玲的語氣嚴肅起來，“我們這個年齡應該說是名副其實的老演員了，傳承是義不容辭的責任，一方面是技藝，舞臺經驗，藝術感悟，但我覺得更重要是藝德，有了技藝沒有藝德是不行的，一定是相得益彰的，真正的藝術家要德藝雙馨，這是傳承的意義。”
她強調，對于黃梅戲演員來說，嗓子好是天生基礎，但絕不是全部，“你唱得好，不代表能演得好，演戲是塑造人物第一，再加上演唱、扮相、一招一式，人物怎么塑造？來自你的現實生活，戲曲是全方位的，生活中做人，舞臺上演戲，踏踏實實，才有收獲，戲曲演員一定要懂得，不是你會唱或者拿了獎就可以了，藝德是一生的修行。”
耕耘38年是一種幸運
1980年代，黃梅戲電視劇廣受歡迎，吳亞玲的名字曾經家喻戶曉。她與馬蘭、吳瓊、楊俊、袁枚四位戲校同學因為赴中國香港演出一炮打響，成為紅極一時的“黃梅戲五朵金花”。如今，其他四位已經有了其他發展，她成為至今堅守的唯一一位。
“想想看，從1980年進團至今38年了，近40年沒挪過窩，一直在演戲，我覺得自己很幸運。”吳亞玲說，黃梅戲語言通俗易懂、唱腔優美，在南北方都有相當廣泛的受眾，她的幸運更在于進入行業的時機，“上世紀80年代正是黃梅戲青黃不接的時候，我們一來就有很多機會，開始繁忙的排戲演出，每個人都有自己青春靚麗的時候，我的那段時光留給了舞臺。”
至今仍有戲迷為吳亞玲叫屈，認為她錯過87版《紅樓夢》中林黛玉一角，是今生一大遺憾。原來，當年王扶林導演選角時，曾一眼相中曾在黃梅戲《紅樓夢》中扮演黛玉的吳亞玲，將其視為黛玉的最佳人選之一。考慮到3年周期太長影響演出工作，吳亞玲主動退出，同學袁枚則因襲人一角成名。
“有好多人說你怎么這么傻這么可惜，其實我不覺得，每個人的路都有定數，我覺得自己是屬于舞臺的。”吳亞玲笑說，這么多年她確實拒絕過無數邀請，沒有參演過黃梅戲之外的任何影視劇，“堅守也談不上，我學了這個專業，喜歡這個專業，可能單純是喜歡耕耘這一畝三分地吧。”她停了停，補充道，“而且，我跟蔣建國從進團這幾十年都在一起演出，也是一種很難得的幸福啊。”
她對舞臺是真的熱愛，至今活躍在一線舞臺，重慶之行結束，28號又將飛赴俄羅斯演出。吳亞玲誠懇地說，“我今天還在跟年輕演員講，跟自己工作沖突的時候，從來都要堅持工作第一，院里的一切演出排練都是自己的本分，必須嚴謹認真，不能因為外面看起來更好的機會耽誤本職，放棄一些東西真的可惜嗎？不是的，那邊失去了演出機會，卻在舞臺收獲了觀眾，越來越多觀眾尊重藝術，國家也越發重視，付出與得到，也是一樣的。”
重慶晨報記者 趙欣